Jorge Stasny, simbolismo pop

Jorge Stasny, artista plástico y realizador publicitario, inaugura esta semana su exposición ‘Synkretismos’. Se trata de una doble inauguración que se podrá visitar en la galería La Plataforma este jueves 18 y el viernes 19 de junio mediante cita previa.

Su estilo artístico único, dentro del pop urbano con toques tribales, nos seduce. Aprovechamos para hablar con él esta semana sobre sus comienzos en el mundo del arte, la importancia del dibujo, referentes, ‘el orden imaginado’ y mucho más.

Poblenou Urban District: ¿cómo empezó tu carrera en el mundo del arte?

J: Toda mi vida he dibujado, de pequeño tenía muchos problemas con el lenguaje escrito, me costaba mucho concentrarme y retener lo que leía. Encontré en el dibujo el consuelo de destacar en algo y además le dí un uso práctico. Cuando tenía que memorizar textos hacía algún dibujo al lado del párrafo que lo ilustrara y así conseguía recordar el texto.

En el colegio todos sabían que dibujaba y me hacían encargos de murales y de las portadas de revistas escolares, así es como la pintura hizo de analgésico para superar la etapa escolar e inclusive llegar a estudiar la carrera de Filosofía.

Cuando tendría unos 18 años mi hermana me pidió que la acompañara a un buffet. Yo estaba de resaca y estaba muerto de hambre. Fuimos al centro de Madrid a una sala y al llegar yo sólo buscaba comida pero no había nada y le pregunté a mi hermana que dónde demonios estaba el buffet, ella se echó a reír y me aclaró que no era buffet lo que me dijo sino Dubuffet (artista francés). En ese instante levanté la vista y me fijé en su maravillosa obra y desde entonces pasé de dibujar a pintar.

P: Tu estilo se encuentra dentro del género pop con toques étnicos…¿Cómo llegaste a este estilo?, ¿cual es el mensaje que quieres transmitir con tu arte?

J: Este estilo lo empecé a encontrar hace unos cinco años ya que dejé de tener mi estudio donde podía manchar de pintura suelos y paredes y pasé a pintar en casa. Esto que en principio fue aparentemente un contratiempo resultó ser un potencial. Ahora tenía que ser más cuidadoso y pintar más despacio y concienzudamente. Creo que esta dificultad me hizo reconectar con todo ese estilo de dibujo que había hecho de niño para poder memorizar los textos y llevarlos al lienzo.

El punto étnico viene, sobretodo, por mi amor e interés por las culturas antiguas y sus representaciones que estaban conectadas con la naturaleza, los animales y los astros, creando sus dioses y mitos en relación a ellos, lo que Yuval Noah llama “El Orden Imaginado”. Por otro lado, considero que vivimos en una sociedad capitalista totalmente desconectada de las leyes de la naturaleza y de las fuerzas que la rigen.

Esta sociedad Pop está llena de simbolismos consumistas utilizados por las grandes industrias creando un nuevo universo. Esa yuxtaposición entre esas dos maneras tan diferentes de interpretar el mundo me fascina a la vez que me preocupa.

P: ¿Cuál es tu inspiración artística?

J: La inspiración siempre surge de algo que leo o aprendo pero a la hora de pasarlo al lienzo acaba apoderándose de mí, utilizándome como vehículo para crear formas y personajes más conectados con mi propio inconsciente o con el inconsciente colectivo que con mi parte más racional.

Mi pintura es muy intuitiva, surge de algún lugar al cual no tengo acceso directo. Muchas veces me quedo mirándola preguntándome que me quiere decir.

P: ¿Quiénes dirías que son tus mayores referentes?

J: He disfrutado muchísimo de pintores como Paul Klee, Dubuffet, Paula Rego, Francis Bacon, Lucian Freud y de pintores clásicos como Tiziano, Caravaggio o Tintoretto pero creo que, como a toda mi generación, Jean Michel Basquiat y Keith Haring nos marcaron profundamente.

Me atrae muchísimo la cultura del tatuaje old school, su simbolismo y lenguaje. Los tatuajes nos hablan de compromisos, deseos, amor, vida y muerte.

P: ¿Qué proyectos tienes en mente para el futuro?

J: Mi foco cada vez más está en el aquí y el ahora, considero el presente como causa del efecto que tendrá en el futuro. Prefiero centrarme mucho en el presente para disfrutarlo y poner toda mi atención en él y confiar plenamente que me llevará a las situaciones y lugares adecuados. Ahora mismo estoy volcado con la exposición del próximo 18 de Junio en galería de arte La Plataforma.

P: Aparte de la pintura, tienes alguna otra ‘artistic skill’ que no sepamos de ti?

J: A la par que pintor soy realizador de publicidad y documentales. Definitivamente mi forma de expresarme es a través de las imágenes. Me siento cómodo contando historias y transmitiendo emociones o sensaciones desde un lenguaje visual. El arte forma parte de mi día a día, e intento que esté presente hasta en la manera de colocar unos rábanos en la ensalada.

Gracias Jorge por adentrarnos en tu mundo creativo. Para conocer en más detalle su obra lo encontrareis en su cuenta de instagram (@jorge_stasny) y en su web. Se puede asistir a la inauguración de la exposición del viernes 19 (el jueves 18 de junio está completo) reservando una invitación a través de este link. Para poder visitar la exposición en las próximas semanas consulta los horarios de la galería La Plataforma.