Off Llum BCN / Está pasando Hace 2 años

Los espacios de Poblenou Urban District que participan en el Festival Llum Bcn

Los próximos 4, 5 y 6 de febrero, el Festival de Artes Lumínicas Llum BCN volverá a brillar con más fuerza que nunca en el Distrito Creativo de Barcelona. Han convocado, un año más, a los creadores y creadoras internacionales más brillantes, que, unidos a los mejores artistas catalanes, convertirán el barrio de Poblenou en un laboratorio urbano que desafiará los sentidos y marcará las futuras tendencias en el mundo del arte, el diseño, la iluminación urbana y la participación ciudadana.

Además de estos reconocidos artistas, Llum BCN vuelve a brindar espacio a los artistas emergentes. En el Parc del Centre de Poblenou se podrán ver las 16 instalaciones que forman parte de proyectos desarrollados por diferentes escuelas de arte, diseño, iluminación y arquitectura de la ciudad.

Mirem-nos (Facultad de Bellas Artes. Universidad de Barcelona. Grupo de investigación Brac), Duality (BAU, Centro Universitario de Artes y Diseño de Barcelona), Cuques de llum (Escola la Massana), Renacer (UPC School-CCCB. Máster en Diseño y Producción de Espacios), Spiral (ETSALS, Escuela Técnica Superior de Arquitectura La Salle), Pixel(ados) (UPC School. Máster de Lighting Design), Sinapsi (ESDAP Catalunya. Campus Deià), Hogar (ETSAB-UPC, Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona), Lux(e) (ESDi. Escuela Superior de Diseño), Nedant en plàstic (UIC Barcelona School of Architecture), Reborn (LCI Barcelona), Aigua invisible (IAAC, Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña), A Nature (Elisava, Escuela Universitaria de Diseño e Ingeniería de Barcelona), Entelèquia (ESDAP Catalunya. Campus Llotja), Niar (Instituto del Teatro. ESAD), Treequency (IED Barcelona Centro Superior de Diseño), Limbo (Antoni Arola)

Desde Poblenou Urban District, os recomendamos visitar las instalaciones lumínicas creadas por espacios del Distrito Creativo. Este año, el público tendrá la oportunidad de ver obras lumínicas que no le dejarán indiferente de los siguientes espacios: Disseny Hub Barcelona, ProtoPixel, BAU (Centro Universitario de Diseño) y IAAC (Instituto d’Arquitectura Avanzada de Cataluña). A continuación os explicamos más en detalle cada instalación:

 

Disseny Hub Barcelona

  • “Faces of ImageNet” de Trevor Paglen

Disseny Hub, Pl. de Josep Antoni Coderch

«Faces of ImageNet» es un toque de atención sobre los peligros de la inteligencia artificial que hace referencia a la base de datos ImageNet, una colección de más de catorce millones de imágenes divididas y utilizadas en el aprendizaje de la inteligencia artificial y los algoritmos de visión por ordenador. La instalación interactiva captura la cara de los participantes situados delante de una cámara y proyecta sobre la fachada las etiquetas con las que los algoritmos de aprendizaje de ImageNet las clasifican. Los resultados no siempre son halagadores y pueden revelar sesgos profundos, prejuicios, racismo y premisas pseudocientíficas que impregnan muchos sistemas de inteligencia artificial.

 

  • OSC-B” de Ulf Langheinrich

Disseny Hub, Jardines de Elisava, C. Àvila, 173

Las imágenes de una gran pantalla LED que se erige sobre el estanque del Museo del Diseño se reflejan sobre el agua que se mueve por efecto del viento. Las imágenes reflejadas se reconfiguran por la interferencia de los diversos patrones de ondas originados por la ondulación natural del agua.

El resultado visual viene determinado por patrones repetitivos, principalmente de líneas y ruidos lumínicos, los cuales se modulan en el espejo formado por la superficie del agua y crean patrones todavía más complejos.

 

  • Data Heartbreak” de Domestic Data Streamers

Disseny Hub, Sala A.1, C. Àvila, 173

Cada segundo se escriben 6.000 tuits, se envían más de 740.000 mensajes de WhatsApp y se crean 694 publicaciones en Instagram. Ante esta avalancha de información, los últimos estudios afirman que la capacidad de concentración humana está ahora mismo en unos 8 segundos, y esta cifra se reduce año tras año. «Data Heartbreak«, creada específicamente para Llum BCN 2022, es una exploración lumínica sobre la intoxicación, la apatía y la importancia de los datos.

Esta instalación lumínica no es recomendable para personas con problemas de epilepsia o sensibilidad visual.

 

  • Row” de Tundra

Disseny Hub, Sala A Passadís, C. Àvila, 173

«Row» es un vector modular y escalable de proyectores holográficos que pueden formar líneas de la forma y longitud que se quiera. Los proyectores traducen el sonido ambiental en imágenes que se repiten una tras otra con un leve retraso, reproduciendo un eco visual que refleja las características del espacio donde se instalan los proyectores.

 

ProtoPixel

  • Mix & Match” de ProtoPixel

Torre Glòries, Av. Diagonal, 211 – Pl. de Santiago Pey

Se trata de una obra colectiva que el público del Festival Llum BCN crea sobre la iluminación de la torre Glòries, utilizando cuatro tabletas interactivas con las que puede seleccionar distintos patrones de luz para confeccionar una única composición lumínica de la torre y, al mismo tiempo, generar cambios sobre el resultado.

 

BAU Centro Universitario de Diseño

  •  “Espectre” de Mariona Benedito (profesora del Grado en Diseño en BAU) + Cube.bz

Castella, 5

«Espectre» de una antigua central transformadora de energía eléctrica que alimentaba a fábricas y talleres del Poblenou industrial. Frecuencias que se convierten en narrativa sonora y lumínica que interpela a la memoria de lo que ya no está.

Oscuridad cegadora, retención retiniana, percepción subliminal, controversia conceptual, sinestesia audiovisual, brutalismo lumínico, white darkness, memoria sensorial y estímulos complementarios, entre otros, son conceptos y herramientas utilizadas en la creación de este poema visual, metáfora de un pasado bastante reciente.

Esta instalación lumínica no es recomendable para personas con problemas de epilepsia o sensibilidad visual.

 

  • Duality” de alumnos de BAU

Parque del Centre del Poblenou, Av. Diagonal, 130

A lo largo de los años, con la excusa del «progreso», hemos explotado tantos recursos naturales como hemos podido, sin conciencia ni responsabilidad. «Duality» es un grito de socorro de la madre tierra. Un relato sobre el espolio de los recursos que refleja el mundo que dejamos atrás. Una narración lumínica inmersiva en la que el público se sitúa en el centro de una reflexión autocrítica: ¿es demasiado tarde para devolver todo aquello de lo que nos hemos apropiado?

 

IAAC Instituto d’Arquitectura Avanzada de Cataluña

  • Aigua Invisible” de alumnos del IAAC

Parque del Centre del Poblenou, Av. Diagonal, 116

El agua es el núcleo de la vida. Forma parte de la cadena de producción de la mayoría de los objetos cotidianos, desde bienes de consumo hasta la energía que consumimos, pero, sobre todo, se esconde en el proceso de producción de nuestros alimentos. El agua deja huellas a nuestro alrededor; algunas son difíciles de ver. Deja que la luz te muestre qué se esconde tras el telón. Te invitamos a ver lo invisible. Disfruta del espectáculo y aprende más cosas sobre la «huella hídrica».